Bottega Veneta Kreatif Direktörü Matthieu Blazy

Bazı tasarımcıların farklı kategorilere geçiş yaptıklarında zorlandığı göz önüne alındığında Blazy, mücevher dünyasına doğal bir kolaylıkla adım attı: “Su gibi hissediyordum!” diye haykırıyor. “Zanaatkârlar ve tutku... Bu yüzden bu işi yapıyorum!” Parçaların hepsi, son 700 yıldır İtalyan mücevher üretiminin merkezi olan Vicenza’da yaratıldı,Blazy buraya sık sık seyahat etti. “Onlarla çalışmayı seviyorum ve çılgın çözümler bulmalarını sağlıyorum. Her zaman onlara ‘Daha ileri gidebilir miyiz?’ diye soruyordum.”

Blazy, kendine özgü bir geçmişi olan bir nesneye çekim duymuyor değil. “Çocukluğum, müzayedelerde ve bit pazarı gibi yerlerde geçti,” diyor ve uzun zamandır Meksika gümüşü ve Art Deco parçaları topladığını ekliyor. Bana, 1940’larda Elsa Schiaparelli ile çalışan Line Vautrin tarafından tasarlanan olağanüstü bir gümüş bileziğini gösteriyor; bu bilezikte (hazır mısın?) bir tarafında bir polis, diğer tarafında ise bir hırsız var.

Elbette, bir sanatçının vizyonunun köklerini araştırdığınızda, fikirlerin her yerden fışkırdığı hızla belli oluyor. Zincir bilezikte -bir çift aldığınızda bir kolye haline dönüşüyor!- eski lambaların veya avizelerin sarkması için kullanılan vintage ışık zincirlerinden ilham alındı. İki halkası ustaca biçimsiz, sanki sıradan bir kablo olmaya karşı başkaldırıyormuş gibi. Elmaslarla canlandırılmış dikenli bir altın kolye, Blazy’nin bahçesinin şatafatlı bir yorumu ve üç yıl süren bir çalışmanın sonucu. “Milano’daki evimde bir pergola var ve üzerinde oldukça dikenli yasemin vardı. Bu gerginliği seviyorum: Güzellik ama bazen tehlike de...”

Eğer bu pergolayı bir halhal ya da belki bir vücut zinciri olarak istesem ne olurdu? Evet: Bu 7.000 metrekarelik palazzo'nun arkasındaki tüm fikir, VIP’lerin ötesindeki özel müşteriler için özel bir yer olması; hayallerinin en çılgın uçlarını karşılamak üzere hizmette olan bir atölye. “Burada başka yerde bulamayacağınız şeyleri bulursunuz,” diyor Blazy. “Zanaatkârların gerçekten ustalıklarını sergileyebileceği bir yer.”

Mücevher koleksiyonu dünya genelindeki Bottega Veneta amiral mağazalarında bulunabilirken, bu tür kişisel ilginin ancak Venedik’e yapılacak bir seyahatle karşılanabileceğini kabul ediyoruz. San Marco Meydanı’ndaki kalabalıkların boğduğu kısa bir yürüyüş mesafesinde yer alan bu sığınak, Cannaregio bölgesinde başka bir boyuta girmiş gibi hissettiriyor. Dünyanın en güzel midcentury-modern stili mobilyaların bulunduğu bir evren: burada bir George Nakashima bankı, orada bir Jorge Zalszupin Petalas yan sehpa. Raflarda modaevinin imzası olan dokuma çantalar sergileniyor ve askılarda, denim olabilecek ama hayır, aslında deriden yapılan o muhteşem solmuş mavi pantolonlar var; Blazy’nin ünlü dokunuşlarından biri.

Her şeyi bir araya getiren şey -en esprili denim pantolonlardan en geniş intrecciato çantalara, o neşeli altın damlalara kadar- Blazy’nin, Bottega’nın imzasını taşımadan önce her şeyin gerçekten hazır olduğundan emin olma ısrarı.

“İki yıldır üzerinde çalıştığım pantolonlar var ve hâlâ bitmedi,” diyor gülümseyerek. “Ben zamanımı harcamayı tercih ederim. Şirkette dediğimiz gibi: Günlerle sayıyoruz, saatlerle değil. Ekibe, ‘Duygu uyandırmayan hiçbir şey yapmayın, kalbinizin çarpmasına neden olmalı’ diyorum.”

Bu hikayede: Saç: Panos Papandrianos; Makyaj: Yumi Lee; Manikür: Dawn Sterling; Boom Productions tarafından hazırlanmıştır.

Bottega Veneta'nın kreatif direktörü Matthieu Blazy, modaevinin en son girişimi olan ilk fine jewelry koleksiyonunu anlatmak için Venedik’te bulunuyor. Bu 15. yüzyıldan kalma son derece şık Venedik palazzo'sundaki bir salonda, aramızda bu ilk koleksiyonu oluşturan 15 parça yer alıyor: Büyük damla küpeler, kötü ruhları kovacak kadar etkileyici zincir bilezikler ve tatlılığı dikenlerle kesilen yüzükler. (Bu ilk koleksiyondaki parçalar, Drop, Catena, Primavera ve Enlaced olmak üzere dört aile olarak gruplandırılmış.)

“Çok az şeyle başladık,” diyor Blazy, kişiliğini ve işini şekillendiren sessiz bir yoğunlukla. 2021 yılının sonlarında Bottega Veneta'nın başına geçtiğinden bu yana Blazy, olağanüstü zanaatkârlık ile zorlamasız modernizm arasında kıskanılacak bir alanı yürüdü ve koleksiyonları her moda sezonunda en çok beklenenlerden biri haline geldi. O yüzden, mücevher yaratma isteğinin, kıyafetlerinin temiz hatları ve gizli neşesi -o tüy kenarları!- ile yankı bulmasının çok da şaşırtıcı olmadığını söyleyebilirim. Ayrıca, “investment dressing” kavramı son zamanlarda büyük bir değişim geçirdi: Artık zamansız olarak nitelendirilen tahmin edilebilir klasiklerle sınırlı değil, aynı zamanda benzersizliği ve yapımındaki özenle fiyatını haklı çıkaran parçaları da içeriyor. Ve sonuçta, iyi mücevher, kişisel olan ve nesiller boyu sürecek şekilde tasarlanmış en son yatırım değil mi? (Son bir nokta: Eğer ekonomik zorluklar yaşıyorsanız bir elbiseyi eritip paranızı geri alamazsınız ama ciddi bir mücevher her zaman değerini korur.)

Blazy, “Bir koleksiyondaki şeylerin sayısı asla önemli değildir,” diye ısrar ediyor. “Önemli olan doğru şeylere sahip olmaktır.” Bu doğru şeyler arasında, boyutlarının aldatıcılığına rağmen büyük olan oldukça hafif olan 18 ayar altın damla küpeler de bulunuyor. “Bir nesne olarak tekilliğini sevdim ve kıyafetlerle nasıl görüneceğini de,” diyor. “Fikir şuydu: Sadece büyük olduğu için ağır olmak zorunda değil. İçinde bütün dünya yansıyor, bir damla su gibi.” Ve Blazy, konturlarının Brancusi’ye bir borcu olduğunu düşünse de, ben onların ciddiyeti ve cesaretiyle Grace Jones’un Studio 54’teki havasını yakaladığını öne sürdüğümde gülerek onaylıyor.

“Damlayla başladık ama elmaslar ve değerli taşlar eklemekle de çok ilgiliydim,” diye devam ediyor Blazy. Bu bağlamda, bir elmas bandın etrafında kıvrılan rozetler var. Bunun, büyükannesinin toi et moi yüzüğüne bir selam durduğunu söylüyor. “Pavé yaptık ama klasik bir şekilde değil.” Bunun yerine, tek bir küpede çarpıcı bir kesim çeşitliliği kullandı çünkü “düzensiz olduğunda ışığı farklı yakalar.”